Toutes deux oscillent entre l'Ancien et le Nouveau Monde. Toutes deux activent la substance « readymade » d'un objet ou d'un corps placé devant la caméra ou l'objectif. Toutes deux convoquent la froideur de l'art conceptuel et, au même moment, l'absurdité du comique burlesque. Toutes deux cherchent l'harmonie et la trouvent, par la pauvreté des moyens. Toutes deux nous livrent des faits énigmatiques, sans cause ni conséquence, métaphores de notre passage sur terre. Toutes deux provoquent délibérément « l'accidentellement vrai »*.

Bien sûr, me direz-vous, l'un chute tandis que les autres érigent. Et la gravité des films de l'un, dans tous les sens du terme, trouve son contrepoint dans l'apesanteur facétieuse des

EXPOSITION DE LA FABRIQUE DU REGARD, AU BAL : VOIR L’ESPACE PUBLIC

Pour la première fois depuis 5 ans, la Fabrique du Regard investira l’ensemble des espaces du BAL, afin d’affirmer

Après Malik Nejmi en 2010 et Mohamed Bourouissa en 2011, Olivier Cablat est le lauréat de la Carte blanche 2012. "Le travail d’Olivier Cablat emprunte ses formes et sa méthode à

Dix ans de plus pour une œuvre qui ne compte finalement que vingt années derrière elle.

Dix ans de confrontation, d’immersion toujours plus radicale dans l’épaisseur du monde, ses plaies béantes et ses marges incandescentes.

Dix ans d’une lente mutation de son langage vers plus d’abstraction, plus de noirceur, plus d’épure, sans inflexion dans l’exigence qu’il adresse à son œuvre, qu’il s’adresse à lui-même.

Une exigence de vie, de temps, un engagement face à la violence du monde qui l’obsède et le traverse.

Fannie Escoulen et Bernard Marcadé se sont plongés dans un corpus d’images de dizaines de milliers d’images, et de textes aussi. Avec Antoine d’Agata, ils ont pris à bras le corps une

Grâce à un partenariat engagé depuis 2009 avec SFR Jeunes Talents, et l’opportunité d’un anniversaire, les 30 ans de l’Ecole nationale supérieure de la photographie d’Arles, LE BAL porte un regard attentif et curieux sur les oeuvres naissantes de dix jeunes talents.

PARTIE I

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PRIX 2012 DES ÉCOLES D’ART SFR JEUNES TALENTS / LE BAL

Par leur soutien actif à la création contemporaine, LE BAL et SFR, à travers son programme Jeunes Talents,

À L’OCCASION DE SON SECOND ANNIVERSAIRE, LE BAL PRÉSENTE LE TRAVAIL DE PAUL GRAHAM, FIGURE MAJEURE DE LA SCÈNE PHOTOGRAPHIQUE BRITANNIQUE CONTEMPORAINE.

Exposition produite en partenariat avec la Galerie Les Filles du Calvaire à Paris et la Pace/MacGill Gallery à New York.

Quelques mois après la rétrospective que lui a consacrée la Whitechapel Gallery de Londres et le Museum Folkwang à Essen, LE BAL présente deux séries de Paul Graham : Beyond Caring (1984-85),

LE BAL inaugure une saison britannique avec deux expositions consacrées à trois grandes figures de la photographie et du cinéma britanniques: Chris Killip et John Smith au printemps, Paul Graham à l’automne.

Photographe majeur de la scène britannique, Chris Killip, dès le début des années soixante-dix, a ouvert à la photographie documentaire de nouvelles perspectives, dont l’influence demeure

Commissaire : Horacio Fernandez

Comité consultatif : Marcelo Brodsky, Iata Cannabrava, Lesley Martin, Martin Parr, Ramon Reverté

« LE LIVRE DE PHOTOGRAPHIES LATINO-AMÉRICAIN: LE SECRET LE MIEUX GARDÉ DE L’HISTOIRE DE LA PHOTOGRAPHIE. » MARTIN PARR

L’idée de chercher et de présenter les meilleurs livres

Comment imaginer qu'autre chose que la bataille puisse représenter la guerre?

Les oeuvres photographiques ou vidéo réunies dans cette exposition laissent délibérément hors cadre l'affrontement, le corps, la chute, la blessure, la mort.

Toutes réalisées depuis 2000, elles ont donc en commun une ambition documentaire déclarée, manifeste : le parti pris d'une totale désincarnation de la guerre et, de ce fait, une focalisation sur les sites, les position, les espaces géologiques ou construits.

Des essais topographiques, en quelque sorte, qui, loin de renier le coût humain des combats, privilégient une lecture de la guerre par sa géographie. Ces options iconographiques coïncident, dans le domaine stratégique, avec l'usage de techniques de simulation, la propagation d'armes agissant à très longue distance, mais également avec la censure médiatique exercée par les États-majors, et la quasi-impossibilité pour les photographes et vidéastes d'opérer librement sur le terrain.

Le territoire de la guerre est-il en train de devenir une donnée abstraite, une construction idéologique, une donnée irreprésentable?

Avec les oeuvres de :

PAOLA DE PIETRI, To Face

JANANNE AL-ANI, Shadow Sites II

JO RACTLIFFE, As Terras Do Fim Do Mundo

AN-MY LÊ, 29 Palms

HARUN FAROCKI, Serious Games

Pour la 3e année consécutive, les Galeries Lafayette présentent l’événement Paris&Création. En invitant huit institutions culturelles parisiennes à investir les vitrines du grand magasin historique, les Galeries Lafayette marquent leur soutien envers l’art et la création.

Ces extraits d’expositions, présentées au même moment au sein des lieux invités, rendront compte de l’effervescence artistique à Paris dans les domaines des arts plastiques, du design, ou encore du cinéma.

LE BAL prendra place au sein de cette cartographie originale, aux côtés du Centre Pompidou, de la Gaîté Lyrique, des Arts Décoratifs, de la Maison Rouge, du Musée d’Art moderne de la Ville de Paris, du Palais de Tokyo et de la Cité de l'Architecture et du Patrimoine.

En écho à l’exposition Tokyo-e au BAL (20 mai - 21 août), les deux vitrines consacrées au BAL reconstitueront la célèbre galerie CAMP, telle qu’investie par le photographe Keizo Kitajima en 1979 à l’occasion de sa série d’installations Photo Express : Tokyo.

Dans la plus grande vitrine, LE BAL reconstitue la galerie CAMP, première galerie indépendante de photographie à Tokyo, fondée par Daido Moriyama et Keizo Kitajima en 1979. Avant son ouverture,

Mécène du BAL, SFR confirme son soutien auprès de la jeune scène photographique contemporaine en créant, via son dispositif SFR Jeunes Talents et en partenariat avec LE BAL, le premier prix dédié aux écoles d’art.

Ce prix est destiné exclusivement aux étudiants en dernière année et a pour but d’accompagner le lauréat dans la réalisation d’un projet de création d’une oeuvre photographique documentaire.

En 2009, la première édition du prix a récompensé le projet de Marie Sommer, Teufelsberg, et en 2010, le prix a été décerné à Lolita Bourdet pour sa série René & Jean.

Afin de célébrer ce partenariat, LE BAL propose une exposition regroupant une sélection de onze lauréats SFR Jeunes Talents primés depuis 2008, dont les deux prix des écoles d’art.

EXPOSITION

VERNISSAGE JEUDI 12 MAI À 19H30

Jean-Pierre Angei, Frontière, 2009-2011

Lolita Bourdet, René et Jean, 2009-2011

Ezio d’Agostino, La Disparition, 2010

Chiara

L’exposition TOKYO-E (« vers Tokyo » ou « Les images de Tokyo ») présente pour la première fois en Europe le travail de trois grandes figures de la photographie japonaise : Keizo Kitajima, Yukichi Watabe, Yutaka Takanashi.

Ces trois photographes cherchent la formule incertaine d’une identité japonaise culturellement métissée, sous influence américaine, bouleversée par les formes nouvelles de la modernité.

Trois regards portés sur un Japon inéluctablement projeté dans le désordre du monde.

TOKYO-E bénéficie du soutien de la compagnie aérienne ANA.

KEIZO KITAJIMA / 1975-1990

Le BAL présente, pour la première fois en Europe, le travail de Keizo Kitajima, né en 1954 à Suzaka (Nagano). Cinq séries réalisées entre 1975 à 1991,

Cinq artistes pris au jeu d'une exploration ambiguë et risquée de leur histoire familiale.

Cinq récits qui dissèquent les rites à la fois merveilleux et douloureux de l’adolescence, du couple et de la famille.

Cinq équilibres fragiles entre spontanéité et mascarade, non-dits et révélations, étreintes et étranglements.

Cinq terrains connus, innocents, fusionnels pourtant frappés d’étrangeté.

Cinq scènes où se répondent des corps et des lieux dans des échanges sans parole.

Cinq écritures du temps où plane la menace de la perte ou de la métamorphose.

Cinq portes ouvertes et aussitôt refermées.

Cinq étranges albums de famille.

ARTISTES PRÉSENTÉS ALESSANDRA SANGUINETTI

The Adventures of Guille and Belinda and the Enigmatic Meaning of their Dreams (1999-2010)

EMMET GOWIN

The Clearest Pictures were at First

Anonymes, l'Amérique sans nom: photographie et cinéma annonce l’engagement du BAL envers les pratiques documentaires les plus novatrices sous toutes leurs formes (la page imprimée, l’écran et le mur), passées ou présentes. Les œuvres de Walker Evans, Chauncey Hare, Standish Lawder, Lewis Baltz, Anthony Hernandez, Sharon Lockhart, Jeff Wall, Bruce Gilden, Doug Rickard, Arianna Arcara et Luca Santese expriment à la fois un désir de description sociale et une volonté de repousser les conventions du réalisme.

Depuis les années trente, la culture nord-américaine célèbre l’individu et l’individualisme, tandis que presque tous ses grands créateurs ont exprimé le sentiment croissant d’anonymat, la