Quelque part entre deux mondes – Bas Jan Ader entre le romantisme et l’art conceptuel.
La singularité de l'œuvre de Bas Jan Ader ainsi que les circonstances de sa disparition l’ont positionné comme l’un les artistes les plus atypiques de son temps. Il pourrait être considéré
Du désert au collage, du paysage altéré aux images modifiées
Fondement de l’art psychédélique, le collage implique de s’approprier des objets préexistants pour les reconvertir, en évoquant ainsi l’idée d’une vision alternative et altérée du
Petit retour en arrière. La photographie depuis Les Américains de Robert Frank
Que faire quand on est un jeune photographe, façonné et fasciné par certaines icônes américaines de la photographie – Robert Frank, Stephen Shore, William Eggleston, William Christenberry,
Petit abécédaire illustré de la chute
Les Keystone Cops dégringolent en cascade dans les films de Mack Sennett. Jeu de quilles en uniforme. La chute est inséparable du burlesque au cinéma. Chaplin tombe peu, Keaton énormément (au
AURA
Artiste américain, Peter Miller vit et travaille actuellement à Paris, où il est en résidence au Pavillon, Palais de Tokyo. Son œuvre, transversale, s’inscrit dans le champ de la photographie,
Antoine d'Agata : Dans l'atelier du monde
Peut-être que l'horizon artistique de la démarche d'Antoine d'Agata est à chercher du côté de l'histoire de la peinture... Il s'agira dans cette discussion ouverte de faire une approche
Antoine d'Agata : s'agit-il encore de photographie ?
Sur cette œuvre, les mots recouvrent désormais les images. Parler d'Antoine d'Agata appelle nécessairement que l'on convoque la philosophie, la morale, l'éthique. Chacun se sent le devoir de
Corps, sujets, violences
L’époque moderne a engendré de nouvelles formes de violences liées aux réorganisations économiques, sociales et politiques. Ces violences structurelles, qui nous affectent
Soirée organisée en partenariat avec
le journal LE MONDE
et les éditions Noir sur Blanc
Avec le soutien
de l'Institut Polonais de Paris
Pendant quatre années, Tomasz Kizny, photographe polonais, a réalisé en Russie une vaste enquête sur « La grande Terreur en URSS ». En moins de deux ans (1937 et 1938), la
Tales from the shadowlab
« Depuis 1999, le livre de photos a été le principal mode d’exposition de mon travail. Jusqu’ici, j’en ai publié douze, la plupart en auto-édition. Non seulement le livre est un objet
De la poésie à la psychanalyse, et retour
Méconnu en France, Leopoldo Maria Panero (Madrid, 1948) est l'un des plus grands poètes européens vivants. Son Å“uvre, abondante et rigoureuse, s'inscrit aux frontières de la littérature, lÃ
Clientèle
Le couple que forment le photographe et la prostituée est vieux comme Hérode. Ce couple n’a pourtant rien d’une évidence : la fille est publique, l’œil est public, mais leur rapport
Projection du film Tijuana Carne Viva (2009, 97’) de Jean-Charles Hue
À Tijuana, à la frontière du Mexique, des hommes et des femmes tentent d’échapper à la solitude et à la mort qui rôde. Un couteau en os de chien, qui passe de main en main, sert de fil
Peuple pédé poème - En souvenir de Pier Paolo Pasolini
Sur invitation de Cécile Mainardi, écrivain-poète en résidence au BAL, Stéphane Bouquet donnera une lecture de ses textes, en regard de l’œuvre d’Antoine d’Agata, en évoquant certains
Bernard Marcadé et Fannie Escolen, co-commissaires de l’exposition, discuteront avec Antoine d’Agata sur son travail de ces 10 dernières années, présenté au BAL à partir du 24 janvier.
Dix ans de plus pour une œuvre qui ne compte finalement que vingt années derrière elle.
Dix ans de confrontation, d’immersion toujours plus radicale dans l’épaisseur du monde, ses plaies
« J’ai voulu montrer ces films d’étudiants et de jeunes cinéastes/artistes parce qu’un désir de cinéma y circule avant tout ! Le « réel » y apparaît certes comme la contrainte absolue, vaste terrain d’exploration ou de jeu, mais c’est aussi des savoureux détournements des codes qui le représentent que sont nés ces films. Cette nouvelle génération réinvente donc sans complexe sa relation imaginaire au « réel », ou aux ruines qui y feraient office de miroir (Histoire, cinéma, art, internet…). » Vincent Gérard.
En présence des auteurs
The Fog Thicker – un film de Nelson Bourrec Carter – 6’25’’ – VOSTFR – 2010 Louise & Clery – un film de Apolline Schöser – 10’ –
A l’occasion du cycle de trois expositions consacrées au travail de Daido Moriyama par la galerie Polka (du 13 septembre au 12 janvier 2013), et de la parution de son livre Paris 88/89, LE BAL est heureux d’accueillir exceptionnellement le photographe japonais.
Conversation, traduite en français.
Réservation impérative : contact@le-bal.fr
«Cette quête de la photographie d’Atget n’a jamais quitté mon âme (...). Paris est probablement l’un des lieux de naissance de ma photographie.»
Daido Moriyama dans ses mémoires
« J’ai voulu montrer ces films d’étudiants et de jeunes cinéastes/artistes parce qu’un désir de cinéma y circule avant tout ! Le « réel » y apparaît certes comme la contrainte absolue, vaste terrain d’exploration ou de jeu, mais c’est aussi des savoureux détournements des codes qui le représentent que sont nés ces films. Cette nouvelle génération réinvente donc sans complexe sa relation imaginaire au « réel », ou aux ruines qui y feraient office de miroir (Histoire, cinéma, art, internet…). » Vincent Gérard.
A young woman – She is a film director. It's also excellent – un film de Raphaële Bezin –VOSTFR – 6’58’’ - 2011 Dave’s milk challenge ; Josh the pool swimmer ; Kevin
LE BAL a le plaisir d’inviter Jacques Rancière, à l’occasion de la parution de son nouveau livre La Méthode de l'égalité aux éditions Bayard. Ce dernier se présente sous forme d’un entretien avec Laurent Jeanpierre et Dork Zabunyan.
La conversation au BAL reviendra sur les sujets consacrés au monde des images et par extension à l'articulation entre politique et pratiques artistiques.
Réservation impérative : contact@le-bal.fr
Cet entretien reprend son parcours philosophique depuis ses débuts et nous conduit jusqu'à aujourd'hui. Quatre grandes parties (« Genèses », « Lignes », « Seuils » et « Présents »)
Image et archive. Photographies couleur depuis 1980
Joachim Brohm, né en 1955, a créé les bonnes photos au bon moment, des images qui allaient marquer leur temps dans le contexte d’un débat virulent sur la place de la photographie dans l’art.
Taking pictures, and then talking about it
John Gossage et Roe Ethridge, grands noms de la photographie post documentaire,  discuteront de la question du livre photo en nous faisant part de leur expérience respective dans le domaine de
« Elliptical Narrative » - Le récit, l’histoire et le livre de photographie
Lors de cette conférence, Gerry Badger établira une distinction entre le « récit » (narrative) et « l’histoire » (story). En utilisant le mot « histoire » pour
Au-delà du livre de photographie
L'imprimé est toujours un outil ambigu pour le photographe, un objet qui oscille entre le catalogue, l’archive et l’espace d’exposition. Chez Paul Graham, le livre de photographie est poussé
Sur une proposition de Cécile Mainardi, écrivain et poète, le collectif D-Fiction, co-dirigé par Caroline Hoctan, viendra présenter quelques séquences extraites de ses publications en ligne. A
Valérie Jouve est née en 1964 à Saint-Étienne. Anthropologue de formation, elle devient photographe et cinéaste. Ses images, centrées sur la présence humaine dans la ville, appartiennent aux
LE BAL accueille le cinéaste britannique expérimental John Smith, pour une soirée exceptionnelle autour de son travail filmique. "Pour ce cinéaste, la dialéctique s'opère entre l'image et le
Films présentés :
- We the people (2004), 1'
- The coming race (2006), 5'
- This is my land (2006), 14'
- Ah! Liberty (2008), 19'
- Slow action (2011), 40'
Né en 1972
Mark Holborn présentera au BAL en avant-première de sa sortie mondiale aux Editions Steidl, le nouveau livre de William Eggleston, Los Alamos, réédité et enrichi de trois cents images jamais
Réservation impérative : contact@le-bal.fr
La détérioration de la situation socio-économique des pays européens a eu une reconnaissance mondiale. L'Europe est en crise. Néanmoins, la crise n'est pas un état de fait nouveau. Elle fait
Réservation impérative : contact@le-bal.fr
Quand la couleur a commencé à modifier l'orientation et le caractère de ce que l'on appelle aujourd'hui la "photographie indépendante" en Grande-Bretagne dans les années quatre-vingt, on y a
DANS LE CADRE DU COLLOQUE INTERNATIONAL FRANCO-JAPONAIS ORGANISÉ PAR L’UNIVERSITÉ DE RITSUMEIKAN DE KYOTO,
LE GROUPE « 2040 » (ÉCOLE NORMALE SUPÉRIEURE DE PARIS, INSTITUT DES HAUTES ÉTUDES SUR LA JUSTICE) EST
HEUREUX DE VOUS INVITER AU BAL AUX CONFÉRENCES DE CLÔTURE, EN DUPLEX AVEC KYOTO
L’anniversaire d’une catastrophe comme celle à laquelle on attache le nom de Fukushima ne peut pas consister seulement à la considérer comme passée, moins encore comme révolue.
Il
Discussion autour du livre Books on Books avec Christophe Daviet-Thery, Christoph Schifferli, Jérôme Saint-Loubert Bié et Yann Sérandour
Dans le projet éditorial Books on Books, qui a réuni Christophe Daviet-Thery (éditeur/libraire spécialisé dans les éditions d'artistes), Christoph Schifferli (collectionneur de photographies et
PHOTOGRAPHES LATINO-AMÉRICAINS : LA NOUVELLE GÉNÉRATION
Photographe, collectionneur, commissaire d'exposition, Martin Parr s'intéresse particulièrement à la nouvelle génération de photographes émergeant à travers le monde. Récemment éditeur d'un
Discussion entre Angélica Cuevas Portilla et Gabriela Monelle : Expérimentations / expérimental : le cinéma du Mexique jusqu'au Cône Sud
2ème volet : Cinéma, vidéo et croisements : les pratiques plastiques des nouvelles générations
Bien qu'héritant d'une longue tradition d'inventivité formelle, le cinéma expérimental latino-américain ne devient qu'une forme de création valorisée internationalement qu'à partir des
Discussion entre Angélica Cuevas Portilla et Gabriela Monelle : Expérimentations / expérimental : le cinéma du Mexique jusqu'au Cône Sud
1er volet : Avant-garde, expérimentation et engagement dans le cinéma latino-américain
Bien qu'héritant d'une longue tradition d'inventivité formelle, le cinéma expérimental latino-américain ne devient qu'une forme de création valorisée internationalement qu'à partir des
Rencontre avec Susan Meiselas autour de ses publications El Salvador: Work of 30 Photographers et Chile from Within.
« Après la publication de mon livre Nicaragua en 1980, j’ai commencé à travailler au Salvador et à rassembler les travaux d’autres photographes dans un même corpus d'images, intitulé El
Entrée libre - Réservation : contact@le-bal.fr
Il est toujours délicat de définir des spécificités culturelles géographiques. Cependant l'Amérique du Sud, comme cela a été largement souligné dans le domaine littéraire, a développé une
Entrée libre - Réservation : contact@le-bal.fr
À l'occasion de l'exposition Topographies de la guerre, LE BAL invite Sandi Hilal et Alessandro Petti, FONDATEURS de DAAR, collectif d’artistes/d’architectes et programme de résidence basé
Entrée Libre - Réservation : contact@le-bal.fr
On ne peut rien savoir des événements tragiques qui ont eu lieu sur les sites photographiés au Liban. Et ce, pour une raison précise : une amnistie généralisée des acteurs de la guerre civile
Rencontre à 19h00 - Entrée libre, sur réservation : contact@le-bal.fr
Le travail photographique d’Anne-Marie Filaire ne tient pas du reportage mais s’apparente à une attitude de documentariste. Ses recherches s'inscrivent dans la problématique des espaces
Pour sa deuxième édition, Offprint, salon international d'éditeurs indépendants, s'installe à deux pas du BAL - Lycée Auguste Renoir - 21/24 Rue Ganneron 75018 Paris - .
Dans un désir d'échange et grâce à cette proximité les conférences du salon auront lieu au BAL.
Vendredi 12 Novembre 12H:
'L'édition indépendante: présentation / pratiques émergentes en photographie / problèmes de distribution. Kodoji / Winfried Heiniger (Swiss), MACK /
Rencontre à 19h00 - Entrée libre, sur réservation : contact@le-bal.fr
Comment « re-penser » les rapports photographie-droits de l'homme au travers de la célèbre exposition The Family of Man (Musée d’Art Moderne de New York,1955) ?
Cette
Autour de son livre Invisible : Covert Operations and Classified Landscapes
Rencontre à 19h00 - Entrée libre, sur réservation : contact@le-bal.fr
Dans sa monographie publiée en 2010, Invisible: Covert Operations and Classified Landscapes, Trevor Paglen, photographe, écrivain et chercheur en sciences sociales explore le « monde invisible »
Autour de son travail Vidéocartographies : Aïda, Palestine (2009)
Rencontre à 19h00 - Entrée libre, sur réservation : contact@le-bal.fr
Till Roeskens (né en 1974) a réalisé Vidéocartographies : Aïda, Palestine (2009) en six chapitres (quatre sont présentés dans l'exposition) : Valley Ahmed (5'26), Trajets pour l'hôpital
Autour de ses deux séries "as terras do fim do mundo" (2009-2010) et "Terreno occupado" (2007)
Rencontre à 11h00 - Entrée libre, sur réservation : contact@le-bal.fr
La photographe sud-africaine Jo Ractliffe (née à Cap Town en 1961) a découvert le drame angolais au milieu des années 80 en lisant D’une guerre l’autre du grand reporter Ryszard
Autour de son livre A travers les murs, Éd. La Fabrique (2008) qui a inspiré l'oeuvre The Space of this Room is your Interpretation (2011), réalisé en collaboration avec Luc Delahaye
Rencontre à 12h00 - Entrée libre, sur réservation : contact@le-bal.fr
Eyal Weizman, architecte israélien (né en 1970) et Luc Delahaye, photographe français (né en 1962), ont réalisé The space of this room is your interpretation inspirée du livre d’Eyal
LE BAL et la Magnum Foundation présentent 4 films à redécouvrir.
Une soirée proposée et animée par Susan Meiselas et Marco Bischof pour la Magnum Foundation.
Réservation : contact@le-bal.fr
Company for Lunch, 26'
Produit pour documenter le meeting annuel de la compagnie Xerox et réalisé par 6 photographes de Magnum à partir de 10.000 photographies.
America, 1969,
Soirée de projections de 3 films de Mohamed Bourouissa, suivie d'une discussion.
En présence de l'artiste, de Corinne Castel, productrice de Mohamed Bourouissa et d' Alexandrine Dhainaut, critique d'art et modératrice de la discussion.
Réservation : contact@le-bal.fr
Projection de :
- Temps mort, 2009, 18'
- Legend, 2010, 11'
- Boloss, 2011, 15'
Mohamed Bourouissa est né en 1978 à Blida en Algérie. Il est diplômé de l'École nationale
Discussion entre Philippe Azoury et Go Hirasawa, critiques de cinéma, autour du 'cinéma documentaire japonais des années 70 à nos jours'.
Philippe Azoury est également programmateur du cycle de cinéma 'Identités Japonaises', présenté au Cinéma des Cinéastes tous les samedis matins à 11h.
Réservation : contact@le-bal.fr
Rencontre-discussion avec Yutaka Takanashi et Ferdinand Brueggemann, historien de la photographie japonaise.
Yutaka Takanashi présentera la série Machi, exposée au BAL. Initiée en 1975, cette dernière rompt radicalement avec le style flou, surexposé, expressionniste, en noir et blanc, des années Provoke.
Co-fondateur du légendaire magazine Provoke en 1968, Yutaka Takanashi est une figure majeure de l’histoire de la photographie japonaise.
Avec Machi, Takanashi se concentre sur l’un des quartiers les plus anciens de Tokyo, Shitamachi, où le monde traditionnel est peu à peu envahi par les signes de la modernité.
Entrée libre
Réservation : contact@le-bal.fr
Keizo Kitajima présentera son travail et plus particulièrement ses 4 séries présentées au BAL : Koza (1975-1980), Tokyo (1979), New York (1981-1984), Eastern Europe (1983-1984) et Color Works (1986-1989).
Tout le travail de Keizo Kitajima est hanté par une idée fixe : l’identité, ou plutôt son revers, qu'il désigne lui-même sous le terme d’unidentity.
En cadrant à la hanche, il choisit de laisser faire l’appareil photo et opte pour un dispositif qui met en crise sa propre intervention. Se fondre dans la foule, jusqu’à se laisser absorber par elle. Aller au plus près des visages, jusqu’à se perdre lui-même.
Série après série, Kitajima s’impose comme le grand portraitiste des crises identitaires : les siennes, les nôtres.
Entrée libre
Réservation : contact@le-bal.fr
Pendant deux jours, LE BAL invite historiens, anthropologues, critiques et créateurs à s’interroger sur la représentation par les artistes japonais et les media des catastrophes naturelles, technologiques, politiques qui ont marqué l'histoire du Japon.
Les 4 tables rondes et les débats reviendront sur le rôle des images produites par les créateurs (photographes, peintres, cinéastes, dessinateurs, écrivains......) et les media (press, Tv, internet...) dans la perception de "ce qui nous arrive" . Au centre de ces 2 journées, les enjeux, notamment éthiques, politiques, historiques des représentations de la catastrophe et de leurs effets sur les spectateurs et citoyens que nous sommes.
Entrée payante (don minimum de 5 euros) reversée au profit de la Croix-Rouge japonaise.
Réservation impérative : contact@le-bal.fr
(indiquez la rencontre à laquelle vous souhaitez assister)
Programme des rencontres, au 25 avril 2011
Samedi 30 avril / Matin 11h-13h30
Introduction de Diane Dufour, directrice du BAL
Frédéric Worms,
A l'occasion de la clôture de l'exposition 'Cinq étranges albums de famille', LE BAL accueille Emmet Gowin pour une discussion autour de la série The Clearest Pictures were at First Strange (1965-1973). Discussion avec Diane Dufour (directrice du BAL).
Rencontre suivie d'une signature de ses livres "Emmet Gowin Photographs" (Editions Steidl) et de "Maggie" (Editions Cantz).
Né en 1941, Emmet Gowin porte le nom et le prénom de son père, pasteur du temple méthodiste de Fairview, grande figure de son enfance, austère et dépouillée, en Virginie du Sud. Élève de
Débat animé par Corinne Diserens, commissaire d’exposition
Entrée libre, sur réservation : contact@le-bal.fr
Discussion autour de L’album de famille de Lucybelle Crater de Ralph Eugène Meatyard (1970-1972) et du film Jeanne Dielman, 23 quai du commerce, 1080 Bruxelles de Chantal Akerman, avec
Conférence présentée dans le cadre des jeudis de la Sorbonne, cycle de conférences/débats organisé par les étudiants en Métiers des Arts et de la Culture de l'Université Paris I Panthéon-Sorbonne
Rencontre avec Delphine Balley, Barbara Boehm et Diane Dufour
Entrée libre, dans la limite des places disponibles
Réservation : contact@le-bal.fr
Chaque album de famille détient une histoire, une intimitée exposée au gré des usages. Le choix des images est capital pour la figuration de cette histoire, pour le sens que l'on désire lui
Rencontre avec Michael Fried, historien de l’art, autour du film d’Anri Sala, Long Sorrow, 2005, 13’
Conférence en anglais
Réservation : contact@le-bal.fr / 01.44.70.75.50
Michael Fried analysera le film Long Sorrow, objet de réflexion sur les problèmes sociaux survenus avec l'avènement du modernisme.
Long Sorrow montre le saxophoniste new-yorkais 'free jazz'
"Usages de l'album de famille",
Par Emmanuelle Fructus, historienne et marchande spécialisée dans la photographie anonyme.
Rencontre avec les artistes Céline Duval et Philippe Jusforgues
Réservation : contact@le-bal.fr
"Avec l’essor de la photographie amateur dans les années 1890, les clichés de famille trouvent rapidement leur place dans les albums. Ces derniers rassemblent des instants de vie destinés Ã
Alessandra Sanguinetti présentera son travail issu de la série "The adventures of Guille and Belinda and the enigmatic meaning of their
Doug Rickard présente son dernier travail A New American Picture, 70 images issues de Google Street Views re-photographiées par l'artiste. Rencontre suivie de la signature du livre ANAP de Doug
Jeudi 4 novembre 20H: Conférence débat avec David Campany
La photographie de Walker Evans est souvent décrite comme ‘littéraire’ et Evans a lui-même des ambitions d’écrivains avant de devenir photographe.
Entre 1929 et 1965, il publie ses essais photographiques dans de nombreux magazines et journaux, notamment dans le magazine Fortune (1945-1965), où il conçoit ses sujets de A à Z, de la prise de vue, à l’écriture des textes accompagnant les publications, au choix des images jusqu’à la maquette.
La rencontre avec David Campany apportera un éclairage nouveau sur les publications les plus significatives de l’œuvre de Walker Evans.
Sur réservation: contact@le-bal.fr
Trois jours de rencontres, conférences et débats
Organisé par l’Atelier Réflexe, Vrai ou Faux ? est une recherche artistique interdisciplinaire associant images, textes et son pour explorer la place du vrai et du faux dans le quotidien du citoyen européen.
Comment le vrai et le faux se manifestent dans le quotidien des citoyens européens? Quel rôle jouent-ils dans une Europe face à des enjeux éco/socio/culturels mondiaux ? Quelle est la frontière
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